当前位置:孤星小说>都市言情>退隐十年,巨星身份被蘑菇屋曝光> 第二百五十三章 《童年》 《菊花台》
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第二百五十三章 《童年》 《菊花台》(1 / 2)

这是罗大右的歌,组纵贯线乐队时,他们也在演唱会唱过。

纵贯线乐队仅仅存在了一年时间,但却为华语乐坛留下了一段传奇。

有趣的是,因为纵贯线四人都是宝岛省人,他们的世界巡回演唱会首场就是在这个场馆举办。

第二站则是在香江红馆,正好和叶伦的顺序相反。

当然,第三站之后就不一样了。

纵贯线的告别演出也是在小巨蛋,在这里演出后,四人在舞台上宣布正式解散。

有关他们解散的原因,网上众说纷纭。

最接近真实情况的,是他们一年开了太多演唱会,身心俱疲,而且罗大右和李宗胜年龄都不小了,没这个精力再开下去。

他们也以纵贯线的名义发过专辑,按理来说,不开演唱会也可以一起创作。

所以,又有一种被网友认为很有可能的说法:几人的创作理念不同,因此会产生创作矛盾。

尤其是罗大右和李宗胜,都是教父级别的,他们的创作理念不可能完全一样。

而且,涉及到创作的东西,每个创作人都想将自己的想法加进去,如此一来,必然会有创作摩擦。

这很可能是导致他们组合解散的一大原因。

当然,以上都是网友猜测,不能全信。

即便叶伦和他们中的几人关系不错,也不可能凑过去问他们当初解散的原因。

众人熟悉的前奏响起,罗大右率先开口。

“池塘边的榕树上”

“知了在声声叫着夏天”

“操场边的秋千上”

“只有蝴蝶停在上面”

罗大右是一位非常优秀的音乐制作人,也是非常优秀的创作者。

不过他的唱功算是短板了,受限于年轻时没有接受过专门的声乐训练,再加上嗓音条件。

录制的CD还好,毕竟可以录很多遍,但是现场的话,不能说不好听,只能说不难听。

这首歌的传唱度就不用说了,老少皆宜,真正的从小听到大。

哼起调调来,男女老少都接的上。

李宗胜、周华建、阿岳紧接着唱了起来,同时给了叶伦一个段落。

“黑板上老师的粉笔”

“还在拼命叽叽喳喳写个不停”

“等待着下课,等待着放学”

“等待游戏的童年”

李宗胜的唱功,在旁人看来,或许有些不太理解。

因为他太过任性,有时候唱着唱着,干脆就念起来了。

而且往往同一首歌,他两次演绎,会演绎出不同的味道,实在是已经达到了随心所欲的境界。

不再被唱腔所束缚。

简单的旋律,通俗易懂的歌词,却描绘出了童年的一幕幕。

轻松愉悦的氛围充斥着整个场馆。

原本还在低声跟着唱的歌迷们,抑制不住内心的激动,声音越来越大。

几句过后,变成了全场大合唱。

“福利社里面什么都有”

“就是口袋里没有半毛钱”

“诸葛四郎和魔鬼党”

“到底谁抢到那支宝剑”

周华建的唱功毋庸置疑,他的声线很有辨识度,声音非常有磁性。

只要是他唱的歌,一听就能听出来。

曾经的他被称为“天王杀手”,就是因为唱功非常出色,同台歌手中很少有能跟他媲美的。

也许年轻一些的歌迷并不懂得歌词中描绘的意象。

诸葛四郎和魔鬼党出自宝岛漫画《诸葛四郎》。

但这并不影响年轻人体会歌词的含义,以及感同身受的体会。

“隔壁班的那个女孩”

“怎么还没经过我的窗前”

“嘴里的零食,手里的漫画”

“心里初恋的童年”

嘴里的零食,手里的漫画,或许还有隔壁班的那个女孩,共同构成了童年。

一首歌唱完,整个场馆都嗨了起来。

在叶伦的演唱会上,很少有歌手能用其他人的歌将观众的气氛调动成这样。

这就是罗大右歌曲的魅力。

罗大右的作品中,有着许多的人文情怀,以及对生活的感悟。

他的很多作品格局都很大,脱离了一般流行歌曲的范畴。

当然,并不是说纵贯线其他人的作品不够优秀,只是这毕竟是叶伦的演唱会。

作为嘉宾,时间有限。

合作的第二首歌是叶伦的作品,叶伦和周华建主场,其他几人和声加伴奏。

尽管在叶伦看来,这几位老师做伴奏是在太大材小用,但他们并不想在叶伦的演唱会上抢风头。

所以一共也就定了两首歌,整体算下来还没有他们一起聊天的时间长呢。

周华建喜欢叶伦的很多歌,这次选的是《菊花台》,这首电影配乐,旋律忧伤优美,乐器的使用大气。

周华建早就想唱叶伦的歌了,这次正好有机会。

马不停歇,在简单说了几句话后,第二首歌的前奏响起。

这次是叶伦先唱。

“你的泪光柔弱中带伤”

“惨白的月弯弯勾住过往”

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