自从马龙来到华纳参与电影前期制作后，办公室变得热闹多了。经常会有其他办公室的人员到他们办公室里参观、聊天，不只有女人，还有一些男人。
马龙的魅力，真是男女通杀。
专心工作的凡妮莎有时也会忍不住竖起耳朵偷听他们聊天。聊天主题出奇得统一，无非是明示或者暗示马龙出门玩。
呵，狗男人。
过了几天，卡赞派给了凡妮莎和马龙新的工作任务，为电影去纽约寻找合适的场景。
《**号街车》由华纳公司投资，华纳的总部在纽约，但同时在好莱坞设置了制片厂。华纳高层希望电影能够在洛杉矶的棚内拍摄，但卡赞力求真实，《**号街车》的剧本发生场所是在纽约的工人生活区，因此卡赞希望能在纽约实地取景，拍摄这个故事。
但是作为一个导演，他的话语权也没有那么强大。华纳的高层牢牢把握着电影的制作决策权，因此卡赞只能曲线救国，让凡妮莎去纽约看景，等找到合适的场所后，再写策划案说服公司的高层和制片人。
凡妮莎跟在卡赞身边工作了将近一年，她非常理解卡赞的艺术风格和追求的视觉表现，所以卡赞把这个工作交给了她。他还让马龙去和凡妮莎一起看景，马龙在百老汇演了这个话剧将近三年，没有人比他更熟悉这个故事。他认为，让这两个人去看景取景，能够找到让他满意的场所。
在飞机上，马龙兴奋地说起他在纽约的那些时光，说起百老汇的工作，还有他的老师斯黛拉·阿德勒和她的演员工作室，以及纽约丰富绚烂的夜生活。来自世界各地的乐队的精彩演出，丰富的名流宴会，舞池的精彩演绎，西装革履的男人和拖着美丽裙摆的女人。
马龙这么形容：“我去过巴黎，但我觉得比起巴黎，纽约更符合海明威笔下的‘流动的盛宴’。”
他说，现在纽约拥有世界上最优秀的话剧演员，还有世界一流的乐队，一流的舞蹈家。在纽约，擦肩而过的路人，很可能就是一个艺术家。
凡妮莎也不由得有些期待，如果最后《**号街车》能够在纽约拍
摄，那么她就能够在纽约生活一段时间，弥补被茱莉亚音乐学院拒绝的遗憾。她想要去拜访那些定居在纽约的艺术家，她还想要去看那些精彩纷呈的展览。虽然洛杉矶也是个繁华而富有艺术情调的城市，但洛杉矶集中的，是演员和导演，几乎都是好莱坞的从业人员。而纽约，更加开放而包容。
他们的下榻酒店在50大道51大街，这个酒店是典型的复古风格，里面摆满老古董的仿制品。酒店的老板是六十多岁的男人，他们一家几代人都在经营这个酒店。马龙住在凡妮莎的隔壁，他们来到酒店后已经傍晚了，放好行李后，便迫不及待地拉着凡妮莎出门。
夕阳西下，天边是粉红色和金色交融的浪漫云霞，整个城市都被包裹在这样的情调中，如糖果般甜蜜，又有一种烟火气。
马龙邀请她去参加了斯黛拉·阿德勒的工作室参观，凡妮莎听马龙和卡赞都说起过这个人。一个优秀的却郁郁不得志的女演员，她拥有无与伦比的表演实力，但却总是无法遇到能让她大火的电影。最后她遗憾地退居二线，将自己的表演方法和经验毫无保留地交给她的学生。
正好今晚有课。马龙去拜访他的老师，凡妮莎也跟着一起过去了。
现在很多好莱坞的演员都会专程来到纽约向她进修表演，能够旁听她的课，是一次极为珍贵的体验。
凡妮莎当然不会错过。明天才开始正式看景工作，那今天就跟着马龙一起去看看吧。说不定表演课上的某个人，就是未来的好莱坞之星。
阿德勒当时已经四十多了，但从外表上完全看不出年龄，演员表演课上他们都穿着非常宽松的孕衣服和运动鞋，即使在这种简朴的装饰下，阿德勒的风情依然明亮而动人。她非常重视自己的一举一动，她把舞台上的魅力带入了自己的行为举止之中，充满着魅力。
马龙给了她一个热情的拥抱，他极为尊敬阿德勒，仿佛把她当自己的母亲。
凡妮莎环顾四周，工作室的女演员个个都非常美丽。或如清水芙蓉，或明艳大方，或热情性感。
他们围在舞蹈教室中，阿德勒带着他们开始热场，先做一个个简单的活动培养默契，然后再让演员
开始进行动物训练，比如演一只即将死亡的鱼，或者张牙舞爪的猴子。看到那些容貌秀丽的女孩演调皮的猴子，凡妮莎很佩服他们竟然能够放开手脚解放天性。
要是她来演，她只能演出僵尸。
之后就到了表演台词课的部分，阿德勒今天选择的剧目是《罗密欧与朱丽叶》，演出的是结局部分，两个人殉情的场景。
马龙和凡妮莎坐在一边看得津津有味，阿德勒忽然转身看着马龙，说：“马龙，你来给他们做个示范吧。”那些学生也一起起哄，马龙虽然在好莱坞是新人，但此时已经是百老汇话剧界的巨星，很多剧评人都对他的表演高度赞赏，他一/炮而红的事迹也激励了无数新人来到百老汇追梦。
马龙最初有点想拒绝，但面对大家的热情提议，马龙挠挠头，羞涩的笑了一下，还是接受了